馬克筆手繪效果圖怎么畫?需要注意哪些方面的問題?
先臨摹墨線稿,初學者還是不要臨摹大師級的作品,還是一步步來,然后你現在把馬克筆的色譜做好,然后明天去買筆的時候拿著色譜對色,這樣顏色就不會買重復.再買根鋼筆,然后在白紙上練線條,練長線,再在電腦上找些單體來練習,然后找一些透視圖資料看懂,透視弄得差不多了,練習上色,顏色上不好的地方就用尺子.要用彩鉛的時候一定要把筆削尖.不要畫染在一起了,盡量干凈利落些,圖在整個畫面當中不要太大或太小,也不要每個地方都用尺子,否則容易死板.畫線稿的時候就當作畫速寫,注意空間關系和三大面的關系.我也只能想到這么多了,其他的經驗只能你在臨摹當中總結了.
求馬克筆的使用技法？
馬克筆的作畫步驟及基本技法：1、準備 2、草圖 3、正稿 4、上色 5、調整
1、準備。要想畫出一幅成功的渲染圖，前期的準備必不可少。馬克筆的一大優勢就是方便，快捷，工具也不像水彩水粉那麼復雜，有紙和筆就足夠了。紙我通常用兩種：一種是普通的復印紙，用來起稿畫草圖，另一種是硫酸紙（A3），用來描正稿和上色。硫酸紙是非常喜歡的紙型，實踐證明，馬克筆在硫酸紙上的效果相當不錯，優點是有合理的半透明度，也可吸收一定的顏色，可以多次疊加來達到滿意的效果。復印紙等白紙類的吸收顏色太快，不利于顏色之間的過渡，畫出來的往往偏重，不宜做深入刻畫，只適用于草圖和色練習。筆也需要兩類，針管筆和馬克筆。針管筆以一次性的為好，常用紅環或三菱的，備幾種型號，我喜歡用0.1，0.3，0.5和0.8，有了線型的變化畫面才會豐富。一次性針筆在硫酸紙上揮發性好，線條流暢，注水的針筆或鋼筆畫出來干的很慢，很容易蹭臟畫面。馬克筆我喜歡用韓國產的”TOUCH”系列，油性，120種色，有方頭和圓頭，價格在十圓左右，水分很足，用起來很爽。作為專業表現，顏色至少六十種以上，做景觀的綠色系列要全。當然，馬克筆也根據個人喜好而定，但最好是油性的。
2、草圖。草圖階段主要解決兩個問題：構圖和色調，構圖是一幅渲染圖成功的基礎，構圖不重視的話，畫到一半會發現毛病越來越多，大大影響作畫的心情，最后效果自然廢廢啦。構圖階段需要注意的有透視，確定主體，形成趣味中心，各物體之間的比例關系，還有配景和主體的比重等等，有些復雜的空間甚至需要借助CAD來拉出透視，盡量做到準確。把勾好的草圖復印幾個小樣（A5就行），快速上完顏色，每幅20分鐘左右，每幅都應有區分，或冷調，或暖調，或亮調，或灰調，不摳細節，挑出最有感染力的一幅作正稿時的參考，在這兩個步驟完成后，心中對最后的效果應該有七八分的把握了
3、正稿。在這一階段沒有太多的技巧可言，完全是基本功的體現，如何把混淆不清的線條區分開來，形成一幅主次分明，趣味性強的鋼筆畫
通常從主體入手，用0.5的針筆勾勒輪廓線，用筆盡量流暢，一氣呵成，切忌對線條反復描摹，然后用0.3的筆畫前景的樹和人物，最后用0.1的畫遠景。先畫前面的，后畫后面的，避免不同的物體輪廓線交叉，在這個過程中邊勾邊上明暗調子，逐漸形成整體，前景中對比，中景強對比，背景弱對比。前景的人物刻畫要準確傳神，動態協調，背景人物基本上可以用點和面代替。在上圖中張拉膜是主體，右邊的兩棵樹作為主體的補充，起到平衡畫面的作用，再加上幾組人物和寬闊的水面，形成一處寧靜詳和，生機盎然的住區景觀。如果對明暗調子把握不準的話，可以只對主體部分做少量的刻畫，剩下的由馬克筆來完成，馬克筆的表現力也足以主宰畫面。
4、上色。上色是最關鍵的一步我喜歡把大部分顏色上在硫酸紙的背面，這樣做一是可以降低馬克筆的彩度，過于鮮艷的顏色可能使畫面過“火”，大面積的灰色才能使渲染圖經久耐看，另外，背面上色也不會把正稿的墨線洇開，造成畫面的臟亂。這一過程也是經驗積累的過程，哪些顏色疊加到一起能產生好的效果必須要記住，隨時做記錄，以便下次畫相同的場景時駕輕就熟，事半功倍，很多顏色忌重疊，如補色，很容易畫臟畫亂，不好修改。
一個基本的原則是由淺入深，一開始往死里整，修改起來將變得困難，在作畫過程中時刻把整體放在第一位，不要對局部過度著迷，忽略整體，后果將慘不忍睹，“過猶不及”應該牢記。
必須值得注意的是，上色過程并不是要把樹畫的多綠，水畫的多藍，也不是說筆法用的多漂亮，瀟灑，重要的是畫關系，明暗關系，冷暖關系，虛實關系，這些才是主宰畫面的靈魂，大自然的一切受著環境的影響，并不是孤立存在，關系沒畫準，只能說是一堆顏色的堆砌，而不能稱為一幅成功的渲染圖，對比是畫準這些關系的手段。在畫的過程中還要學會分析思考，例如我們印象中樹應是綠色，實際上在光線和環境的影響下，亮部可能偏黃綠，暗部偏藍綠，甚至還有一些紫色，只有小部分是本身的顏色，我們畫時要把這些微妙的關系表現出來，有幾次我嘗試不畫藍色的水面，竟取得了意想不到的效果，細心留意現實生活中的物體，會發現許多和想象不一樣的結果。
5、調整。這個階段主要對局部做些修改，統一色調，對物體的質感做深入刻畫。到這一步需要彩鉛的介入，作為對馬克筆的補充，彩鉛修改我一般不會超過十分鐘，因為彩鉛和我鐘愛的硫酸紙附著效果不好，只能薄薄蓋一層，畫多了容易發膩，反而影響效果。
馬克筆手繪表現技法
馬克筆畫畫技巧 1、先用馬克筆繪制底色 2、用馬克筆和彩鉛加入細節信息 3、進一步完成水面周圍景物 4、用圓規測定倒影,并繪制出來.注意:倒影要比實物顏色要深 5、最后修飾.用彩鉛調整天空顏色,用灰馬克筆暗化部分色調,用10%冷灰彩鉛畫出波紋.大功告成!!
水性馬克筆怎么用?就是說平頭的筆怎么畫出各種效果?
馬克筆的線條也很重要,它不像鉛筆,畫錯可以擦,在畫之前先想好應該怎樣畫,如果沒那把握,可以在另一張紙上練一下,有感覺了,再正式畫上去. 馬克筆(英語:Marker pen或marker),又名記號筆.是一種書寫或繪畫專用的繪圖彩色筆,本身含有墨水,且通常附有筆蓋,一般擁有堅硬筆頭. 馬克筆的顏料具有易揮發性,用于一次性的快速繪圖.常使用于設計物品、廣告標語、海報繪制或其他美術創作等場合.可畫出變化不大的、較粗的線條.箱頭筆為馬克筆的一種.現在的馬克筆還有分為水性和油性的墨水,水性的墨水就類似彩色筆,是不含油精成份的內容物,油性的墨水因為含有油精成份,故味道比較刺激,而且較容易揮發.如果玩具掉漆可以用馬克筆補色.
怎么使用油性馬克筆為漫畫上色才好看？（我的是韓國TOUCH筆…個人追求顏色對比的明顯）
優秀的效果圖圖片進行臨摹。技法是一種技能，應該說好的藝術修養基礎固然對學習手繪效果圖有很大幫助，但是獲得技能得最好途徑好是多練習的。技能就像是學自行車一樣，無他，唯熟練耳。不要被復雜的手繪圖嚇倒，其實，手繪作為技巧是可以掌握的，特別是作為自學的朋友，臨摹是最好也是最快的學習方法和途徑。
馬克筆技法能快速，簡便地表現設計意圖。馬克筆繪畫是在鋼筆線條技法的基礎上，進一步研究線條的組合，線條與色彩配置規律的繪畫。
我的經驗是 油性馬克筆的覆蓋性不是很好，所有最好還是先上淺色再上深色，這樣在你話錯的時候還是補救的機會！在運用技巧方面還是要先多多練習，看看優秀的作品，照著臨摹，這樣就能熟能生巧啦～
不過在顏色對比明顯這方面還是多選用對比色 但是注意對比色的比例安排比如：紅與綠、橙與藍、黃與紫就是互為補色的關系。三原色中每兩組相配而產生的色彩稱之為間色，如紅加黃為橙色，黃加藍為綠色，藍加紅為紫色，橙、綠、紫稱為間色。不過這只是基準還是要看自己的喜好來定奪啦～ 可以參考好的作品～～
望對你 有用啦～～
水溶性馬克筆怎樣繪畫涂色？
勾勒
首先最好用鉛筆起稿，再用鋼筆把骨線勾勒出來，勾骨線的時候要放的開，不要 拘謹，允許出現錯誤，因為馬克筆可以幫你蓋掉一些出現的錯誤，然后再上馬克筆，馬克筆也是要放開，要敢畫，要不然畫出來很小氣，沒有張力。顏色，最好是臨摹實際的顏色，有的可以夸張，突出主題，使畫面有沖擊力，吸引人。
重疊
顏色不要重疊太多，會使畫面臟掉的。必要的時候可以少量重疊，以達到更豐富的色彩。太艷麗的顏色不要用太多，花啊，書本啊可以用點，不過要求畫面的個性那就可以用了，但是要注意會收拾，把畫面統一起來。馬克筆沒有的顏色可以用彩色鉛筆補充，也可用彩鉛來緩和筆觸的跳躍，不過還是提倡強調筆觸。
用法須知
在線描表現圖的基礎上，也可以用其他材料和技法進行較深入的刻畫，如彩色鉛筆、水彩色等，以增加層次和立體感。
水性馬克筆則是顏色亮麗有透明感，但多次疊加顏色后會變灰，而且容易損傷紙面。還有，用沾水的筆在上面涂抹的話，效果跟水彩很類似，有些水性馬克筆干掉之后會耐水。
如何正確使用馬克筆畫動漫
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只要有足夠的畫功,就很好,又持久,又清晰.又稱麥克筆，通常用來快速表達設計構思，以及設計效果圖之用。有單頭和雙頭之分，能迅速的表達效果，是當前最主要的繪圖工具之一。麥克筆分為水性跟油性,油性麥克筆快干、耐水、而且耐光性相當好，顏色多次疊加不會傷紙，柔和。水性麥克筆則是顏色亮麗青透明感，但多次疊加顏色后會變灰，而且容易傷紙。還有,用沾水的筆在上面涂抹的話,效果跟水彩一樣。有些水性麥克筆干掉之后會耐水。要去買麥克筆時,一定要知道麥克筆的屬性跟畫出來的感覺才行。麥克筆這個畫具在設計用品店就可以買到,而且只要打開蓋子就可以畫,不限紙張、各種素材都可以上色。日本MARVY 水性馬克筆 雖然價格便宜,但是單頭,不宜疊加,效果很單薄.且很容易使線稿花掉,已逐漸被淘汰.
美國的酒精性的馬克筆質量是很不錯,顏色純度高,但是價格偏貴.一般人假如買一套會比選擇其它品牌的貴很多.
而韓國touch馬克筆是近兩年的新秀,因為他有大小兩頭,水量飽滿,顏色未干時疊加,顏色會自然融合銜接,有水
彩的效果.而且價格便宜.首先最好用鉛筆起稿，再用鋼筆把骨線勾勒出來，勾骨線的時候要放的開，不要拘謹，允許出現錯誤，因為馬克筆可以幫你蓋掉一些出現的錯誤，然后再上馬克筆，馬克筆也是要放開 馬克筆，要敢畫，要不然畫出來很小氣，沒有張力。顏色，最好是臨摹實際的顏色，有的可以夸張，突出主題，使畫面有沖擊力，吸引人。顏色不要重疊太多，會使畫面臟掉的。必要的時候可以少量重疊，以達到更豐富的色彩。太艷麗的顏色不要用太多，花啊，書本啊可以用點，不過要求畫面的個性那就可以用了，但是要注意會收拾，把畫面統一起來。馬克筆沒有的顏色可以用彩色鉛筆補充，也可用彩鉛來緩和筆觸的跳躍，不過還是提倡強調筆觸。
如何用看似不出墨的馬克筆流利作畫?
可蓋上蓋,許是未蓋好筆蓋 還有一些是有補充墨的 再者,再破費買一新的即可
如何畫好馬克筆手繪.
色彩方面主要把握好整體的調子就可以了,最基本的還是明暗的表現,我覺得干凈的畫面與色彩豐富的畫面我們都要學會表現,多學些手法,在自己特色的基礎上學會前進,個人之見,做起來還是比較難的,我覺得要常換風格,就要從最基本的開始換,不同的畫風,要控制自己,逼自己不要把畫面搞那么灰.
怎么用馬克筆。。
油性馬克筆說白了就跟水彩筆差不多，只不過上色效果比水彩筆好，水彩筆時間一長顏色會掉，但油性馬克筆不易掉色，還可以在布料上畫。
油性馬克筆上色不易殷，比較好掌控，顏色鮮亮。
當然油性馬克也是有些日本漫畫家（例如富堅義博、青山）畫彩稿時候用的，很不錯
上色時候要注意，不要在一個點停頓時間過長，否則顏色不易均勻，盡量每一筆之間不要挨，否則顏色感覺一層一層的。初學者繪制這種表現圖時，不妨參考以下幾點方法
（1）先用冷灰色或暖灰色的馬克筆將圖中基本的明暗調子畫出來.
（2）在運筆過程中，用筆的遍數不宜過多。在第一遍顏色干透后，再進行第二遍上色，而且要準確、快速。否則色彩會滲出而形成混濁之狀，而沒有了馬克筆透明和干凈的特點。
（3）用馬克筆表現時，筆觸大多以排線為主，所以有規律地組織線條的方向和疏密，有利于形成統一的畫面風格。可運用排筆、點筆、跳筆、暈化、留白等方法，需要靈活使用。
（4）馬克筆不具有較強的覆蓋性，淡色無法覆蓋深色。所以，在給效果圖上色的過程中，應該先上淺色而后覆蓋較深重的顏色。并且在要注意色彩之間的相互和諧，忌用過于鮮亮的顏色，應以中性色調為宜。
（5）單純的運用馬克筆，難免會留下不足。所以，應與彩鉛、水彩等工具結合使用。有時用酒精作再次調和，畫面上會出現神奇的效果。想在這里為大家說些馬克筆的購買問題，以方便大家去選購．
如果你想畫好快速表現，一 支針管筆，一支中灰馬克筆。先練速寫，太重要了，色彩的問題得在解決明暗后再說。 選擇的紙張一般用復印紙就可以了，經濟實惠。當然也可以多買些牛皮紙（你會發現另有一種效果哦！呵呵～～～～）
起稿用的筆要求就更自由了～～～可以用鉛筆，鋼筆，一般用0.1的一次性或者 灌墨水的鋼筆即可，線條輕松，再次定稿時可以加以調整。ZG就是日本吳竹KURETAKE！A.ZG的水性馬克筆。特點是筆頭堅硬，是筆觸表現的好工具最普通的馬克筆，初學易上手。。
B.ZG的酒精性馬克筆,我有的之中最好的,質量,表現都是最佳。
C.紅環一次性針管筆，同類中最好的。
D.ZG 一次性針管筆 ，規格齊全，便宜好用。
E.紅環針管筆，最好用的。不用說了。
最初一定要多買些灰色（大約5～6支）．所以，最初可以選擇一些常用的顏色．對于初學者大概手頭上需要２０～３０支比較合適．我的體會是油性馬克比水性的好用！建議大家多買些油性馬克筆先作基本練習。