威廉 透納是誰？
威廉·透納（ William Turner）簡介：
威廉·透納出生在倫敦一位理發師的家庭，曾經跟隨擔任過軍隊測繪師的地形畫家托馬斯·馬爾頓學習水彩畫。14歲考入皇家美術學院的美術中學，15歲時，他的水彩風景畫就參加了公開展出。畢業后，同格丁一起，為門羅醫生臨摹古畫。他特別善于臨摹科申斯的水彩，并且追隨他的畫風。1802年成為皇家美術學院正式院士；1804年自設畫室；1807年任透視學教授。在此期間，他多次游歷歐洲， 畫了許多出色的水彩畫習作，積累的風景畫稿達1500多幅。
透納的油畫也像水彩一樣透明、響亮、光彩奪目。晚年，他在風景畫中致力于追求光的效果，霧、蒸汽、太陽、火光、水和反光……在畫面上組成運動著的團塊和升騰著的焰火，呈現出近乎抽象畫的韻律感。像《升火待發的郵船》、《大西方鐵路一雨、蒸汽、速度》、《輪船失事》等，均屬此例。因此，透納被認為是法國印象主義畫派的先驅。透納的浪漫主義風景畫，與19世紀英國文學中浪漫主義作品的影響是分不開的。
透納被認為是法國印象主義畫派的先驅。透納的浪漫主義風景畫，與19世紀英國文學中浪漫主義作品的影響是分不開的。浪漫主義詩人拜倫、雪萊，這時正活躍在英國文壇上，他們同透納有過交往。 透納的風景畫《恰爾德·哈羅爾德》便取材于詩人拜倫的同名長詩。
透納一生勤奮作畫，直到1850年仍未輟筆，但顯然更加放縱色彩。1851年12月19日，因患老年憂郁癥逝世于切爾西自己的別墅中。
畫家透納簡介
1、簡介
（1）約瑟夫·馬洛德·威廉·透納（Joseph Mallord William Turner，1775年4月23日－1851年12月19日）是英國最為著名，技藝最為精湛的藝術家之一，19世紀上半葉英國學院派畫家的代表，在西方藝術史上無可置疑地位于最杰出的風景畫家之列。
（2）他是是英國畫家及圖形藝術家。尤以光亮、富有想象力的風景及海景而聞名。作為一個多產的藝術家，透納創作了幾千幅素描、雕版畫、水彩畫及油畫。他對光線及色調的興趣超過形體，這為日后印象派畫風格的形成奠定了基礎。
2、人物經歷
（1）透納于1775年4月23日生于科文加登（Covent Garden）的梅頓萊因（Maiden Lane），父親是個理發師。母親死于精神錯亂。（透納于1851年12月9日卒于同地。）透納10歲時已表現出繪畫才能，被送到一個叔叔那里上學。在繪畫上他是個早熟的孩子。[5] 透納最初跟一個地貌色彩畫家湯瑪斯·馬爾頓學水彩，在父親理發店的櫥窗中擺放和銷售作品。
（2）透納考入英國皇家藝術學院后，學院的課程對于繪畫技巧的提高沒有多大用處（學院并不教授具體的“技藝”，即如何在紙上或畫布上運用顏色）。在這方面，他似乎從喬舒亞·雷諾茲爵士（Sir Joshua Reynolds，1723~1792）那里獲得了更多的教益。
（3）透納步入五十歲后，以一種不同于1820年代中期的新策略來保持自己在倫敦公開展覽中的優勢地位，尤其是在皇家美術學院的年展。競爭異常激烈，大展廳里里外外掛滿了畫作，爭奪著眾人的眼球。
3、社會影響
水彩能被視為大膽刺激的繪畫媒介，在很大程度上要歸功于透納和他那一代畫家，但奇怪的是，這一形式在19世紀后很快就式微了。然而，透納在油畫上的大膽嘗試及其所取得的成功卻無法磨滅。他拒不向觀眾妥協的做法，使他成為現代運動的英雄。
透納是有意識地把詩意與繪畫結合起來的最早的法國畫家,對嗎
不對.透納是19世紀英國做著名的風景畫家,他對光線的處理往往含有著朦朧的詩意. 在我看來,與他幾乎同時期的法國浪漫主義畫家席里柯,德拉克羅瓦與西班牙的戈雅的畫作中同樣滲透著浪漫的激情與象征性的詩意,只是與透納的繪畫題材不盡相同罷了.
3.近代中國繪畫史上的”上海畫派”
海上畫派,一般指的是發生於十九世紀中葉(1843年),至廿世紀初期(1927年)時,一群畫家活躍於上海地區,并從事繪畫創作的結果與風尚。就區域性而言,上海的開埠,所引發的社會發展——屬於政治的、文化的、生活的多元性,包括商業的頻繁已成為中國的活動特區,人民的生活也隨著商業興趣,而有更廣泛的視野;就經濟的發展,使之富裕的象徵,甚至酬謝禮物,便落在精致文化的發展上；就文化特質來說,繪畫創作是極為適宜的主題藝術。因此,自古雖也有賣畫的記載,但文人大都以知音相贈,或停留在教書授徒,以求「束修」的供養,雖然先有鄭板橋等人,有類似職業性的主張外,真正以畫為職業的事件,上海地區的繁榮,成為此風氣的催發者。究其原因,當然是上海地區,受到外來文化的影響,包括了政治的涉入,被劃入外國道商的港口;本身傳統文化的承繼,如揚州畫派的存留,事實上商賈與仕紳交往之間,繪畫與書法的贈酬,是極為現實性的禮品,典雅適宜；這項經濟狀況的衡量,也間接促成上海地區藝術活動的蓬勃發展,所以說上海的畫風已接近職業性、專業性的畫作,并且頗有現實性的題材,包括傳統人文精神的形式,諸如吉祥意義、道德品評、祈求理想等,甚至偏向具有「情緒」性的創作,如喜怒哀樂為內涵,這便是海上畫派大都以花鳥畫為主的主因。因為山水畫較不易表現出大富大貴的即興題意,言及此,這又要檢視繪畫完成的快慢問題,花鳥畫頗具象徵性的意義,配合人物畫亦近於人情世故的題材,只要安置妥當,畫家在快速度下,很容易達到預期的效果,而山水畫雖有簡筆畫法,畢竟無法草率,因此海上畫派的風格趨向民俗性的畫作,亦歷歷可數。當然就繪畫發展而言,外延於內斂的充實,當畫家感受到仕紳與商業之間有所牽動時,如何引導人情高雅又簡明的畫法,是促成畫風的主因。
西方畫派及畫家
早期哥特式 代表畫家：契馬布埃、杜喬、 喬托、馬爾蒂尼、 洛倫采蒂 國際哥特式 代表畫家：《威爾頓雙連畫》大師、 林堡兄弟、秦梯利、 羅昂祝福書大師 北方哥特式 代表畫家：康平、揚·凡·艾克、 韋登 晚期哥特式 代表畫家：博斯、格呂內瓦爾德 意大利文藝復興 代表畫家：馬薩喬、烏切洛、 韋內齊亞諾、波提切利、 弗朗切斯卡、曼坦尼亞、 貝利尼 意大利文藝復興盛期 代表畫家：達芬奇、米開朗基羅、 拉斐爾、提香、 喬爾喬內、丁托列托 意大利風格主義 代表畫家：柯勒喬、柯列柯、羅索、 布隆齊諾 北方文藝復興 代表畫家：丟勒、小漢斯·荷爾拜因、 老盧卡斯·克拉納赫 北方風景畫 代表畫家：帕蒂尼爾、 彼得·（大）勃魯蓋爾 早期意大利巴洛克繪畫藝術 代表畫家：卡拉瓦喬、卡拉齊、 圭多·雷尼、圭爾奇諾 佛蘭德斯的巴洛克繪畫藝術 代表畫家：魯本斯、凡·代克、 倫伯朗、揚·維米爾、 弗蘭斯·哈爾斯、 雷斯達爾 西班牙巴洛克繪畫藝術 代表畫家：里貝拉、 迭戈·委拉斯凱茲、 牟利羅 法國古典主義 代表畫家：尼古拉·普桑、 克洛德·洛蘭 意大利洛可可藝術 代表畫家：華托、 提埃波羅、卡納萊托、 瓜爾迪 法國洛可可藝術 代表畫家：布歇、 弗拉戈納爾、 夏爾丹 法國新古典主義 代表畫家：大衛、安格爾 法國浪漫派 代表畫家：熱里柯、德拉克洛瓦 19世紀 英國畫派 代表畫家：康斯勃羅、雷諾茲 西班牙偉大的浪漫主義大師戈雅 英國浪漫派 代表畫家：透納、康斯泰博爾 拉斐爾前派 代表畫家：米雷、羅塞蒂 法國現實主義 代表畫家：柯羅、米勒、庫爾貝 印象派 代表畫家：馬奈、德加、莫奈、 雷諾阿 后印象派 代表畫家：塞尚、修拉、凡·高、 勞特累克、高更 納比派 代表畫家：博納爾、亞維爾 20世紀 野獸派 代表畫家：馬蒂斯 表現主義 代表畫家：魯奧 意大利形而上學流派 代表畫家：契里科 立體派 代表畫家：畢加索 抽象主義 代表畫家：康定斯基、保羅·克利 超現實主義 代表畫家：盧梭、米羅、達利 抽象表現主義 代表畫家：波洛克 波普藝術 代表畫家：安迪·沃霍爾 應該比較全面了~
透納是下面哪一個國家的風景畫家?a,法國 b,德國 c,美國
以上都不對,他是英國畫家,出生于英國倫敦
《透納先生》中都出現了哪些畫家與作品
《透納先生》是由邁克·李執導,蒂莫西·斯波、萊絲利·曼維爾、羅杰·阿什頓-格里菲斯、朱利安·西格爾領銜主演的一部關于英國畫家透納的傳記片. 影片講述了英國畫家約翰·透納充滿創作激情的人生經歷,他曾經因創作手法過于先鋒而備受詆毀,然而透納視繪畫創作為生命,一生佳作累累,即使臨死前都掙扎著爬起床臨摹一具女尸.
蒂娜透納是何許人物???
蒂娜·透納(Tina Turner、1939年11月26日-)是一位美國歌手、舞者及女演員,本名為安娜·梅·布拉克(Anna Mae Bullock),以搖滾音樂而知名,并有搖滾樂女王的稱號.蒂娜·透納曾經獲得8次葛萊美獎的肯定.
美術功底是什么？
一、基本功底：
1、形準。在基礎素描中講求穩和準（抽象，夸張的畫法是在形準的基礎上創作的）。
2、型準。包括頭像或者靜物的內部結構，在一張白紙上畫立體的東西，要把東西畫的更逼真幾要注意這個型，形是型的基礎。
3、空間準。不管事色彩畫還是素描及油畫都叫求一個空間關系，主要是前實后虛，比方說，在正前方有一個蘋果，在緊挨墻壁也有一個蘋果，那么就要把精力放在前面，把它刻畫深入，后面的有一個簡單的黑白灰關系就可以了。
擴展資料:
美術主要包括繪畫、雕塑、工藝、建筑、書法、篆刻、設計、新媒體和攝影等類型。每個門類又可以根據表現的題材和使用的題材，再分成若干小類。
繪畫是造型藝術中最主要的一種藝術形式，它是指運用線條、色彩和形體等藝術語言，通過造型、色彩和構圖等藝術手段，在二維空間（即平面）里塑造出靜態的視覺形象，以表達作者審美感受的藝術形式。繪畫種類繁多，從不同的角度可將它劃分為不同的類別。
從地域看，繪畫可分為東方繪畫和西洋繪畫；從工具材料看，繪畫可分為水墨畫、油畫、壁畫、版畫、水彩畫、水粉畫等；從題材內容看，繪畫可分為人物畫、風景畫、靜物畫、動物畫等；從作品的形式看，繪畫可分為壁畫、年畫、連環畫、漫畫、宣傳畫，油畫，吹畫、插圖等。
工藝美術是指日常生活用品經過藝術化處理以后，使之具有強烈的審美價值的產品。我們一般把工藝美術分為實用工藝美術和陳設欣賞的工藝美術。
實用工藝美術是整個工藝美術的主體和基礎，包括衣、食、化、行、用的工藝品類，實用價值是這類工藝品的主要價值，審美價值是作為輔助價值存在的。這類工藝品包括經過裝飾加工的茶餐具、燈具、木器家具、繡花制品、草竹編織品等等。
陳設欣賞工藝品是指那些以擺設、觀賞功能為主的工藝品，這類工藝品以審美為其首要價值，手工技藝性很強，實用價值已不明顯或完全消失，如玉器、金銀首飾、象牙雕刻、景泰藍、漆器、壁掛、陶藝等。
參考資料：搜狗百科—美術